随着《我是余欢水》成为现象级爆款，郭京飞再次翻红。从「妈宝男」苏明成演到「窝囊废」余欢水，细数郭京飞的演艺生涯，正派反派角色都不少，可每次引爆话题，都是备受争议的小人物。这类角色最不好演，因为离观众的真实生活太近，演员创作起来，多一分显得用力过猛，少一分则是隔靴搔痒，难有共鸣。可郭京飞，每次都能把角色演活，直击人心。

　　豆瓣热门剧评：「人人皆笑余欢水，人人皆是余欢水」。

　　演员最大的成功，莫过于让观众从角色中看到自己。

　　而郭京飞的难得，就在于演什么，都能让观众共情；演完什么，都能脱离角色，回归自己。

　　是天才，也是疯子

　　去年苏明成，今年余欢水，实实在在的播放量和话题讨论度，让郭京飞的名字频繁出现在观众面前，不少人赞他「大器晚成」，殊不知，他30岁前的人生才叫开挂。

　　但凡与艺术相关的职业，多多少少都要讲究天赋。

　　而郭京飞，典型的老天爷赏饭吃。

　　他还在上海戏剧学院念书时，风头无两，新生入校一个月内，一定会从表演课老师的口中听到郭京飞的名字，因为他太牛了。

　　连陈赫都坦言：曾小贤的表演方式，是从郭京飞身上学来的。

　　郭京飞不仅有天分，还有运气，能遇到自己的伯乐，他毕业没拿到学位证书，连话剧中心的硬性条件都达不到，可领导生怕错失这个有天赋的青年，当时拍桌子吼着：“要是招不到郭京飞，那这届其他人都不要了。”

　　就这样，「天才」郭京飞，被上海话剧艺术中心破格录取。

　　袁弘在后来的采访中，丝毫不掩饰对他的崇拜之情。

　　演艺界新人，一般都要跑一两年龙套，连徐峥当年初入话剧中心，都做了几年“人肉背景”，可郭京飞一开演，就是男一号。

　　不同于现在靠脸当男主的小鲜肉，郭京飞近十年主角地位，是凭实力站稳的，那时，上海的话剧爱好者，没人不知道郭京飞这个名字。

　　这张打破次元壁的合照，足以证明郭京飞的艺术成就。

　　最怕有天资者，还肯下功夫。

　　郭京飞对待表演，可谓是「不疯魔不成活」，26岁那年，他出演话剧《终局》，原著作者是贝克特，《等待戈多》的作者。

　　这部话剧的导演是贝克特的哥们儿，一个德国老头。

　　他导这剧的时候，不会说中文，郭京飞也不会说德语。

　　可依着艺术家之间特有的感应，这老爷子能根据郭京飞的神情和语气，听出他说的是哪一幕哪一句台词。

　　这位导演对艺术的追求非常极致，他总跟郭京飞说，这个角色，应该有100副面孔，于是，很多时候，一句台词，郭京飞也要花上足足一天去钻研。

　　第一年的戏，就这样排下来了，演出也非常顺利，可第二年话剧重排，老爷子把前一年的成果推翻，要求重新再来。

　　稍微对《等待戈多》有了解的，就该知道《终局》是什么路子，这类作品，是要交付灵魂的。

　　《终局》当年在德国上映，一位德国国宝级演员，演完就自杀了。

　　郭京飞在对角色反复琢磨思考时，过于沉浸其中，也曾动过此类念头，他甚至都站上了话剧中心18层的楼顶。

　　可一阵风刮过，他忽然间想通了，多年后，他在自己的电台节目中说，当时悟出一个道理：“痛苦是客观存在的，谁也改变不了，道尽人世真相的终局，毫无意义，喜剧可以给人带来快乐，相当于做一个心理按摩，你舒服，我也舒服，何乐而不为呢？

　　于是，他转而开始演喜剧。

　　他放弃了严肃的文学类型，却没有丢弃严谨的表演态度。

　　即便出演在话剧界「上不了台面」的喜剧，他依然创下1.6亿票房神话，并凭借《罗密欧与祝英台》拿下话剧界最高成就—上海白玉兰戏剧表演艺术奖。

　　那年，他30岁，年纪轻轻，便登上了神坛。

　　无法复刻的人设

　　人生中的许多事情，由命由天，就是不由己。

　　话剧商业化严重，郭京飞为了谋生存，转战影视圈，那时，他的同学小宋佳、胡歌等人都已打出名声，他却刚刚起步，只能演打酱油的配角。

　　从「话剧小王子」沦为「影视新人」，落差之大，只有他自己能体会：“排话剧的时候出去巡演，住五星级酒店，拍电视剧时候住招待所，也不像演话剧时期那样被人尊重。”

　　以前再牛，他都得承认，那些历史，翻篇了。

　　三十年河东，三十年河西，人生境遇的起伏无常，在演艺圈中尤为明显。

　　郭京飞在电影《失恋33天》演男配时，没有片酬，但他还是接了，有次在片场，他在硬板凳上躺着干等了12个小时，只因为另一位演员没有改头型。

　　面对困境，郭京飞没有自暴自弃，对他来说，有烂剧本，但没有烂角色，只要有机会，他就会牢牢把握。

　　从《失恋三十三天》里的前男友，到《二代妖精》里的搞怪猫妖，再到《龙门镖局》的表情帝大当家的，郭京飞一步步打开了自己在影视圈的路。

　　从《琅琊榜2》的妖孽濮阳上师，到《都挺好》中招人恨的妈宝男苏明成，再到如今勾着所有人心的余欢水，郭京飞用一个个饱满的人物，让观众感受到了他的魅力。

　　曾经的「话剧小王子」，终于在影视圈中打出了响当当的名声。

　　苏明成大火时，有记者采访郭京飞，提及过往：“你过去在话剧圈拿了那么多奖，现在有落差吗？”

　　郭京飞只是笑笑：“我们中国有句古话，好汉不提当年勇，我想当个好汉。”

　　真正厉害的人，从来不用过去的成绩证明自己，往后看，人生还长，努力拼，最坏的结果，不过是从头再来。

　　这半生起起落落，让郭京飞沉淀下了独有的生存智慧。

　　艺人这个职业，注定要被观众置于放大镜下挑剔审视。

　　为了圈粉，一代又一代明星乐此不疲地凹人设，可人无完人，互联网又无孔不入，再完美的设定都可能因为一件小事就分崩离析，娱乐圈人设崩塌的例子屡见不鲜。

　　郭京飞是个聪明人，干脆不立人设，就当个「糙汉子」。

　　他「厚脸皮」，网友调侃他的皮肤，他就在各个采访说自己是颜值担当，称自己的粉丝都是颜粉。

　　他「玩得起」，雷佳音当众调侃他是九线演员，他也只是一笑而过。

　　他包容各种声音，无关紧要的调笑，他能大大方方跟着乐呵。

　　他接纳各种规则，不给自己贴标签，不以「艺术家」的身份自矜，积极拥抱流量，参加综艺提高曝光度。

　　看起来不着调，却在全方位吊打如今流水线一般的偶像演员。

　　千篇一律的帅哥，娱乐圈随处可见；可郭京飞之路，没人能走第二遍。

　　顺应时代，但忠于自我

　　以退为进，是人生的一种大智慧，而郭京飞，是践行这个道理的佼佼者。

　　苏明成被全网谩骂时，他用自黑消解观众的愤怒。

　　余欢水话题热议，他用幽默赚足路人缘。

　　当年话剧市场被资本绑架，他及时撤离，转战影视圈。

　　郭京飞一路走来，看似是在时代裹挟下一直妥协，可只有他自己知道，放弃一些东西，是为了维护自己真正想要的。

　　拼力营造路人缘，是因为明白，心中有马的前提，是得手中有剑。

　　暂时离开话剧舞台，是为了掌握话语权和资源后，有更好的机会回归。

　　他看似圆滑的处世态度，实则真诚无比，因为他对观众和角色，从未有过任何怠慢。

　　余欢水是个裹着喜剧外壳的悲剧人物，不好演，近期的电话采访中，记者问郭京飞塑造余欢水的诀窍。

　　他没说什么花式表演技巧，只是直言道：“从创作，从镜头到表演的风格上，都要真挚、真挚，再真挚，不玩闹。”

　　真挚的结果，就是观众眼里再也没有「演员郭京飞」，只剩下一个濒临失去家庭、事业、朋友、健康的落魄男人余欢水。

　　余欢水不再是虚构故事中的一个角色，而是我们身边千千万万个不得志的中年男人，真实得令无数人流下辛酸泪。

　　在电台中提及话剧，郭京飞说：“舞台就是我的家，表演就是我在我家里，招呼我邀请来的客人，观众每一次热烈的掌声，都会加深一次我对戏剧的热爱。”

　　同样的，电视剧里的每个角色，都是他招待观众的菜，每一次走心的表演，都是他忠于自我的证明。

　　他的生存方式一直在改变，初心却从未变。

　　见天地，见众生，见自己

　　关于生活，一百个人，可能就有一千种活法，如果要给郭京飞贴个标签，他算是「活明白了」的那种。

　　当年因得天独厚的优势风头正盛时，他也曾目中无人。

　　在影视圈摸索前进时，角色越演越多，可似乎永远离“红”差那么一点。

　　如今，他凭借一个又一个入木三分的小人物，彻底爆火，他却坦言，只想做个「二线演员」。

　　并非是追求下降，而是他找到了最「自在」的生活方式，位居二线，可以保持良好的曝光度，也能拥有一定的自由度，他可以想说什么就说什么，想做什么就做什么，挑着剧本演演戏，闲暇时间弹弹吉他。

　　坦然舒适，就已然将自己想要的东西握于手中。

　　正如卡夫卡说过的那样：“努力想要得到的东西，其实只要沉着冷静、实事求是，就可以轻易地、神不知鬼不觉地达到目的。”

　　身为一个公众人物，再怎么不争不抢，争议都不可避免，有人说他皮肤不好，有人嫌他不会挑角色，却从来没人质疑过他的演技，这就是身为一个演员，最大的底气。

　　而角色引来的争议，他又能在戏外轻松应对，用洒脱风趣的姿态，圈了大波路人粉。

　　这份优于其他演员的路人缘，是靠扎实的演技、过人的情商以及内心的自洽积攒起来的。

　　人行于世，要像郭京飞一样，把傍身的技能修炼稳健，把处事的心胸敞开放宽，假以时日，目标都会一步步实现。

　　王家卫的电影中说过：“人的一生，就是见天地，见众生，见自己”，这句话用在郭京飞身上，再合适不过了。

　　曾在话剧界声名大噪，见过广阔天地，他练就了如今这为人称道的演技；影视圈摸爬滚打10年，从影视小白到现在的话题人物，他学会了柔和的处世之道；最终，他遇到真正的自己，活成了独一无二的郭京飞，有容乃大，我自辽阔！

　　作者：十七 ，一个在文字中发现自我的大龄少女。新人物（ID：zhanxingyuer）